-
2008-06-03
印象派的santorini。
版权声明:转载时请以超链接形式标明文章原始出处和作者信息及本声明
http://sulifotos.blogbus.com/logs/22170939.html
进入行文前要说两件事情。
Santorini(圣托里尼岛)在我心中很媚俗,原因有二,明信片看太多了,还有就游客占据了“土著民”,已经失去一种本质可爱的东西了。
在爱琴海这样的阳光下,让我想起每次去 巴黎musee d’orssay(奥塞博物馆),站在印象化派的展室里,那种激动的心情。看着大师monet的笔触,仿佛能感受到季风吹过树叶的摆动,在阳光下闪闪发光 。。。。
我置身在明信片中的场景时候,总有那么的不真实,缥缈的感觉,甚至局促不安。 到不是因为被“美呆”了。而是觉得自己无趣的又跟大溜推到了一个千万人踩过的地方。很多地方,因为出镜率太高,造就的身未到心已冷。 尤其是纯旅游的地方,只有行色匆匆 ,面带“毫无真实表情”的游客。 有的地方真是多自己一脚少自己一脚无多大意义了,甚至去了掏不掏相机也也没有什么要紧的。
但是圣托里尼对我来说也是奇特的。因为知道具体名字和图片完整对上号的是4年前,刚刚摄影的我在网上四处看帖子。无意看见了一组圣岛的图片,被那颜色和童话世界般的生活震惊,也被拍摄者的文字深深吸引,拼命寻找作者,带有明显崇拜的口气问这问那。。。。 这个作者就是今天的夫人。也确实是她把我从无忌的摄影中一步步带到了今天,让我知道“摄影可以是那样的拍,甚至风景在世界大师手里还能被那样的表现出 另人如此绝望的惊叹。
圣岛是她在小姑娘时候自己旅游过的地方,经常和我说起那时候她的生活样子,说的话语,男人看一个自己爱的女人的“纯姑娘阶段”总是很神秘, 还问过“假如那时候在岛上偶遇会如何?”如此的蠢话。
这次选择圣托里尼,甚至有种想“背着包带着相机在山坡中的白房子间寻找5年前她扎着马尾辫拿着小dc 拍摄的样子。”对于我来说特别的好奇,多过看本身的风景。
有很多人说这里适合与爱人来。我现在的感受恰恰相反,和所爱的人去哪里都会觉得很有意思。周围的一切不过就是个烘托,把调情做的更加顺滑。象圣托里尼这样的地方,就如去了酒窖,会不会喝的人都会微熏的。这里是发生爱情和性爱不许也不需经过大脑的地方。因为“酒后乱性”吗。
再有一个原因导致来这里,是因为挑战一下自己在明信片中的欲望和控制。没有抱什么希望,胶片还是放在雅典的酒店里,只带了m8+28; a700+24—70。
大太阳的圣托里尼的oia 让我一点拍摄兴趣都没有。戳在阳光下,找个酒吧喝起了白兰地。 所有拍摄是因为这里下起了中雨,刮起了大风。 Oia又是个迎风坡,甚至在那些白房子中被风吹的站立都难。天色暗了下来,童话世界里亮起了点点的灯光。我自己走着,迎着风借着酒劲,突然有想拍摄的感觉。
全部拍摄用了B 门。
================================================
=================================================
把回复一个朋友的回复提上来。
SULI这组片子是很特别,SULI也是刻意用另一套手法来拍摄。
为的是拍出特别的SANTORINI片子。
很刻意。
既然选择用这么一种表现主义的手法来发挥,
何必要在意“任何一个拍摄的环节”?
我看了很 ...
我在07年总结的时候写过,我更喜欢“外松内紧,或者内紧外松”的片。
我喜欢把上纲上线的 比如”郴州雪灾“拍摄的比较流于自然无奈甚至在冰山上抗险出现的“荒诞的浪漫”
因为我强烈的觉得和那件事情毫有关系。虽然我是记者很光荣的大义的放弃春节去现场,可是好想想 ,和自己有什么关系啊 ?
拍点人家那里的灾区生活,武警救援,,,弄点“大作”回去等赏。。。完了,转脸就走了。。。该回去过节过节,该吃吃该喝喝。。。。
自己喜欢强调用第3视角拍摄 本来就是 不属于自己的东西。冲到第一线不代表自己就和那里发生了关系。
我千万不想听,有些记者和我说,”我被xxx感动了。。。“说实在的很多时候是不可能的,最多站那里感叹半天“军人,真不容易啊,真辛苦啊。。。灾区人民真可怜啊。。。。7788的话语列举一堆。。” 完了,和自己还是没有什么关系。
当然这个本来就不是摄影师或者记者的错,因为你不可能有什么人性的冲击在你内心里燃烧。。。甚至911的事件,很多美国摄影师也一样“冷淡拍摄”。照样是很好的作品。
至于这个santorini。 地方充分的放松,工作做完了,自己出来溜达溜达。。。本来着个地方就是明信片的地方,就是个糖水出片的地方,(由于超白的房子很多,暴光超过了本来就蓝的蓝天海水,更是个用反转片,营造浓艳图片的好地方。。。。)
但是我就不愿意看那东西。 再自己拍一圈那片回来,典型的浪费快门。
只有下雨中,我走在街道里我突然有了一个反省自己的感受,当然是 “触景生情” 就因为这里的东西。。。。我又很决绝的分裂了自己。
我不过是想起了我非常喜欢的印象派中的一种点画法,还有米罗的符号学和康定斯基的构成主义的作品,他们也确实影响了我很多。
我需要在松散的景物前找到一个能感染我,让我反复往这里跑的真正思绪。借用这里的任何元素和相机任何的性能找一个支点。
说我没事找事也好,说我柔情侥幸也好,不过我是用“紧的心态”按的快门。
我要紧,我要读者,也许和我类似思维的人 看了感觉“ 这里根本就不是santorini ,这是哪里无所谓”。
我这里不讨论需化的片子好不好和有无 顾弄玄虚之意。
不是因为我是数码我敢着样拍,我不心疼,用胶片我也会如此,数码着个时候方便在于拍了能看,效果不满意可仪再来。胶片应该比着个还要按的多。
2g 的卡 dng 格式184张,我一天都没有拍摄满过。 因为有一种需化是自己可仪控制的, 我更多的是想利用清楚的线条叠加一起,也就是说,几张清晰的图片的错位叠加。高光的地方全部过暴,只保留反面的阴影,这个在绘画里就有很多。而且有的版画就是利用这个效果。(该说的不说,把周边不该说的说清楚了,自然要表达的轮廓就清晰了,甚至更有意思了)。
这个时候的b 门,小光圈,可以做到基本3"起步,最长有过55秒。如果在15秒内, 基本每3秒左右的暴光就会保留一个相对清晰的高光部分的影子。也就是说,应该在摒住呼吸努力平衡下3秒到5秒后,相机稍微换个地方继续。。稍微就够。尤其很多图片里我反复强调了十字架对我的暗示。因为他是纯白的,是构图中最高光部分,利用他在长时间暴光 首先留下清晰的图片原理,可以做自己想要的很多情绪变化。
很多地方非常的暗,测光表给出的读数超过15秒的暴光,因为近光量的微弱,你手持下来就是典型的糊成一片。着样片,起码在这组里我不需要表达。怎么办呢,? 放小光圈, 找好构图按下b门,手里拿个闪灯 ,自己在3秒后按一下(注意 要找个合适的角度,否则脚下离灯近的一片和你不需要的地方,就先过暴了)。 在换个相机位置,3秒在闪一下。。按照自己的感觉, 就ok了。。。模拟频闪效果/
至于真正多按快门的片是带有动物的那些,因为你最进距离,尤其有时候需要机器离开眼睛,去按,这个时候20到30张为一个片,就很正常了。比如狗头上十字架那张,我只不过是大概感觉需要一个狗离我非常近 ,但是焦点在那十字架的一张,我只有在我认定的一个场景面前,我按着快门。。。
如果我看见别人的着样一组片,如果我还喜欢或者有感触,首先总结学习一组下来的特点和情绪表现。过暴的超高调加需化回有什么样的人性里的情绪带动。。。再有就是仔细看拍摄的原理,应该说,有心的应该看出是旁轴机器,为什么?不是成象质量,不是如此什么7枚 8枚的差异。。是 因为单反在长时间b门的时候取景器里黑的,你没有办法按照自己的意图比较准确的修改那些需化的线条叠加。掌握这个旁轴的优势以后自己可以应用。 还有就是会看出在及其黑暗中有使用人为干预闪灯的“点闪”。
我觉得看图片和学习图片,最主要的要消化吸收到最小单位让自己受益。 我会在厕所时候,床头放摄影图片书,我会反复看一张,或一组。我想从中看到到底他感染到我什么了,我是因为摄影师的构图里的什么元素触动了我潜意识了,甚至要细分到,每个元素中( 焦内焦外,画面的上下左右四角。。。)所带来的互相关系带来的力量和单个的存在力量。相机加胶片加后期的任何一步 中任何一个调节的细节 所带来的情绪变化。
把能用的都用上 , 拜开揉碎的到自己明白了,下次自己遇到什么东西用什么方法表现。尤其是那些因为动作,颜色,装饰,等,带来的隐形哲学关系。 最简单的例子,”背影,正面,“ 一般是地球人 看见一个背影会有什么样的情绪出来?和一个正面照所带来的哲学意识含义不一样。这是很简单的比方, 如此的隐藏性带有很大指向性的图片摄影应该更多欣赏。
终于报社经常表扬的”着个人表情抓的好,动作好啊 。。。眼睛很漂亮啊。。。。蓝天下的白房子真好看,构图好。。。“这些东西对于摄影来说已经应该逾越了。摄影最该说的”情绪真浓“,让我为之能时常注目,直到沉浸在自己和自己的对话和分裂中。
回到santorini,最后一次在在海边的一个餐馆吃饭,里面有除了所有餐厅中都挂的明信片照片外,有那么6张一组片让我注目!我一直看到人家把正餐吃完上了甜点。。。我还在问老板拍摄这组santorini 的作者。。。
那是一组让我看了心绪开始平静瞬间就汹涌的santorini ,也是无人的场景,,运用了中小景别,最大镜头中的承载就是一个还在抹着水泥没有刷白漆的这里房子,小到接近微距大光圈。。。。毫无畸变,冷色调,我当时都愣了。
当然老板也不记得作者了,但是我知道就这6张片,我就大致确定那是一个很不简单的摄影师。
摄影就是这样,不该有”美“这个词去表扬视觉,因为这一步太简单了。 重要的是 就看你能不能一板砖把愿意站在你身边的读者拍倒,,,让他们毫无还手之力。当然是拍向那些愿意站在你身边的人 。如果你拿起板砖非要以抛物线状砍到距离遥远的人们,那你就是费力不讨好,闹不好,人家回来扁死你。。。弄的你再也没有勇气去拿板砖拍人了。


















随机文章:
truly madly deeply 2009-10-30不把方向盘,不在速度中听着音乐和发动机的低吼,不出汗不充血,我脚更疼。 2009-07-24拐弯处的诺曼底 2009-07-13火与冰---我其实很喜欢拍摄风景。 2008-10-20最原始的动力到底有多可怕?---肯尼亚中长跑。 2008-06-10
收藏到:Del.icio.us








评论
我也这样哈
----------又复习了一遍你的这组片子,我的心得怎么与你当年一样哈。
好像,又被带回曾经的时光般。。。
一张摄影图片之所以有意义,恐怕就在于引发人对自我,对潜意识的探询了吧
另,很欣赏你对摄影的态度。
以后有机会多向你学习,我06年开始拍的。遥祝!^_^
我梦想的地方呢
我梦想的地方呢