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2009-12-02
阀门
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http://sulifotos.blogbus.com/logs/52725841.html
打球，健身，田径，不经意间也折腾了十多年，甚至更长，结果呢，整出了不少“专业的伤，依旧业余的水平”的尴尬境地。一种以提高大脑“疼痛阀门”的药物－－芬必德（fenbid)，他的布洛酚在3小时候后血浆浓度达到峰值，让我面对了许许多多的疼痛。
这段时间我不快乐，前2周时间，已经平稳了快一年的忧郁症，就如干燥的北方冬天中的静电，无声无息的劈来。
我们实质的快乐越来越稀少和难寻觅了。
我的“快乐阀门”越来越高了。。。这个是进步呢 ？还是悲哀呢。
草，明天又时间再写吧 ，洗了睡吧，明天还要折腾烦人闹心的房屋贷款。。。。
12期时尚先生的时装片，只在烟台海边一个地方拍摄了2个小时，种种原因就草草收场了。 板式最终不是如此 ，这个是按照自己的喜好把排的 ，整套是横排版，也就是竖片不是整p 而是横过来的跨页，横片是整p放置。3200iso 胶片
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《阀门》的继续讨论
Blog：曝光荒野2009-12-16 01:30:22
引用
下面Blog引用了该文：
评论
对不同声音能认真对待，这个态度很令我感动，在此表示感谢
当然，我在前一帖里的发言，写的比较急促，就没太说细致，我上个帖的评价和建议，不是单单针对这一期海边大片来说的，这一期很棒，偶心理也是高分的
偶的关于内容的建议，是看了老苏你的不少片子后，才说的
这个内容的说法，可能导致了误解，我所言的内容，可不是说什么沉重的题材，或者社会现实，我说的内容，是指一张片子里，除去很明显的技巧之外，你所拍摄的人或事物，他们作为主体在说什么
在老苏的片子里，观者更多的是在和老苏高超的技巧做着交流，而被摄取的人物，只是作为技巧中的一部分存在
老苏的片子我也是很喜欢的，他的片子风格和个人风格，都是目前摄影圈子里很鲜明的，能令人眼前一亮的，也因此，偶才有兴趣胡说几句，因为这哥们值得我这么说，呵呵
莱卡M拍时装，用超广，收光圈，超焦距，极大景深，3200度高感黑白，粗颗粒。。。。。。这是一种风格，没有人可以指责，而且出来的片子，效果不错，要不老苏的哥们说了，一眼就看出来了，SULI烙印
正如老苏所言，M系作伪旁轴，再加上21超广，和单反的精确截然不同，我太承认这点了，要放我手里，可以大量的盲拍，多角度盲拍取景，因为有时候，要的就是这种不确定性，太精确了，就没意思了，是吧
尤其是时尚摄影圈里，不走出自己的风格，是很难受的事情，这一点，我认同老苏目前的风格
我曾经说过，有些时候，黑白意味着逃避——可能说完这话，又该有朋友不同意了
相对于彩色摄影，它没有了色温、色彩搭配这些令人头疼的东西，即使是噪点，也不是彩色污染，仅颗粒而已
我之所以斗胆对老苏提出内容这两个字，是因为我本身已经认同了他的摄影水准，因而想更近一步，看老苏在摆脱了目前的各种手段之后，能给喜欢他摄影的朋友们带来怎样的视觉体验，当然，也许老苏本人根本就觉着这个不重要，呵呵，那就算我没说
说透了，就是：如果你拍一个人，是靠这个人本身的气质情感打动观者，还是靠摄影者的拍摄技巧去打动眼球，还有那么多后期
补充：此观点不适合商业摄影，因为商业摄影基本是什么都可以用的，呵呵
另外，老苏回帖讨论写了那么多，很感动，但说实在的，你一句话写那么长，我看着太费力了，这篇回帖之后，你要比较忙就别回了，摄影上的事情很难说清，总之，我是希望看到你有更回归本真的作品，祝工作生活顺心
我现在刚是-27的长白山上下来,手还没有暖和过来就敲字了.
我巨喜欢你那句"黑白是一种逃避!"
这个也是我的论调.
虽然有的主题适合黑白,但是,绝对是彩色要太难太难过黑白了.
见真人就不能说假话,更不能忽悠...
欢迎 欢迎这些朋友一起探讨,建议甚至批评!
这才是我开这个BLOG 的价值和意义!
再次感谢.
啊！不用看名字，行，这个估计是能看见的最靠前的了。
相信哥们儿，能不看名字被一眼认出来的摄影师不多，尤其是在中国杂志里。
对于照片内容我不妄加评论，但今天第一次看了这里别人的评论，我倒是感受颇多。
另外，你内抑郁症，也许和你的照片一样，你有一习惯，就是什么事情都爱弄的特别物理和逻辑，少了些许轻松浪漫。你看啊，车，你得研究参数，酒，你得研究产地，表，你的研究制造工艺，和照相有关的我就不说了。理性这东西对付不了人生这泼妇，累啊哥们儿，你能不抑郁么。我和你正相反，我是浪漫的有点过度了。
不知产地的酒在我车上，需要的话电联。
首先，希望您对图片的类型进行判断以后再进行评论。
时尚片去除了技巧、构图你还想看到什么，你不至于拿时尚片也想谈论下人生感悟吧？
这也是本人对目前国内好多摄影论坛上的一些不伦不类、摸不着头脑的论调的不理解。
该娱乐就娱乐，有技术地、有技巧的娱乐。
该严肃也得有技术地、有技巧的严肃。至于怎么个技巧法，那就要看作者的天分，作者的功底，作者的经历，，，等等。
什么意思呢？就是说艺术不是信手拈来，不是胡编乱造。
我觉得摄影和音乐不能带有太多文字上的指引，而是要靠其本身的技巧、技术作为沟通方式才能称其为好作品。艺术形式离开技术本身的话，反而是空谈、是勉强，是无病呻吟。（这里所谓的技术，要看怎么去理解了。）
无技术，学会技术，运用技术，再到运用地自然到看不出太多技术痕迹。
问题是好多初学者也好，所谓有成绩的也好把技术这一关直接跳过，直奔主题，让人感觉相当生硬、难以承受，难以信服。
再说，对艺术本身的敏感，长期的认知、学习、感悟也直接反应到作品，这也是一种技术。这个没人能用语言来确切地进行描述（除了只说不做的评论家们）。
苏里的片子，当然运用了很多技术，可能本人没觉得，但我觉得这是长期对摄影的理解和积累当中自然形成的，所以我们看着很舒服，很自然。
希望GSFD心平气和的看片子，不是所有摄影都是人文。
现在的我们，更需要entertainment.
3里面的演员，早些年看过他和王志文演的电视剧，里面扮演的也是摄影师，挎着F4，现在看这哥们儿，虽然显老，然正是男人最有味道的时候，这几张很有感觉，而且专业演员的眼神很地道
5那张飞身救球的，如果不是后期做的，也挺NB的，仔细看了看，光线方向倒一致
老苏，虽然据说你有抑郁症，但还是挺欣赏你的片子，而且，你有什么说什么的直来直去，也挺可以的
下面是个人一些看法
SULI的片子，给我感觉是技巧很多，在构图上有功力，这点可能受欧流影响比较多吧，对有些摄影者而言，能学到不少东西
但是，有些片子把后期去掉，把暗角、粗颗粒都去掉，把一些特别用心思的构图技巧去掉，你看还剩下什么？
内容？
我觉着，如果哪一天，SULI的片子首先震动偶们的是内容，而不仅是形式，那老苏你，就更厉害了，呵呵
交流，共勉
朋友说的 一些问题，也是近期我 想写个BLOG作为09年总结和明年计划的一个文章 ，我这里正好就 一一认真的和您探讨交了。
首先，说我是技术派，是在有点夸张，我个人认为，确实有那种，很单纯 ，很素面朝天的原生态的摄影 一样很有情绪很感人，但是这个一定是一名成熟的明白技术的摄影在合适的时候故意需要那些不修边幅的感觉和情绪来表现照片，如同真正书法好的人 ，故意写孩子幼稚的笔体，确实有一种感觉！ 但是本身就是没有扎实的基本功 ，整天就和文艺青年一样孤立看待“感觉”而放弃技术，这个是很不现实的 。也许会有好的效果出现 ，但是对于我来说 ，我不喜欢“蒙”的 感觉 。
如果您了解Leica这类机器的话就明白 ，在高速拍摄中这个机器实在没有准确的构图和曝光，起码没有单反那么精准的构图，用它就是为了“感觉”优先。而对于我 ，所有的构图都没有啥刻意的 ，真正能激发按快门的瞬间只有符合了我的情绪 ，激发我肾上腺素分泌的图像出现。
比如我喜欢的1， 他那天感冒 发烧，第一个拍要第一个回去休息 ，我本来时间就很少 ，我就一直缠着他 ，直到这里－－－就是 他最后离开我们团队回去休息的地方，他是站在那里恶心想吐，但是我瞬间看见了这个背影，简约孤独，有些苍凉。至于旁轴相机的视差和风速的问题的 ，我根本不知道他的腿是否如图那样诡异。。。这些都是作为LEICA相机的 “天命问题 ”。
这样的场景和所谓的构图是占我摄影中 大 部分大部分 。
就算是 商业的 模特摆拍，我都没有习惯或者说能力 让他们去摆动作，我只能和街头人文摄影一样 ，大概说个范围 ，让模特去表演和随便折腾，我就去抓。 如果遇到表演不好的 模特 ，我就死的很惨。
任何图片的情绪绝对离不开技术和细节形式的辅助。您说到关于我图片的内容问题 。
我确实很害怕一个事情： 如同现在很多老实，前辈也和我说－－我因该长期拍摄， 关注一个事情 ，耐心的拍摄一大段时间后，有个像样的作品集，这样大家能记得我 ，大家能觉得我足够专业 。这样大家会觉得我才是一个合格，认真，有钻研精神的人文摄影师
。
但是我每每看到那些长期关注一个事情，人物，事件的国内摄影师的大型作品后，在下面雷动的鼓励喝彩声中，我反复在想，这是真正摄影师纯粹的精神魅力吗？还是因为时间打磨，事物改变甚至消失产生的追忆？还是因为量的累积出现了一个“质”的效应？总之，很多片子我确实承认有价值和内容，但是那是必须辅助了时间和空间价值，或者是事件本身的内容价值。
我确实没有啥社会责任心，我从不要求自己如一个有责任的新闻还是人文摄影师一样去拍摄 ，我只喜欢研究自己，自己对自己的严格，自律。明了，压榨。是在这样一个BT社会里最大的责任了。这话我是自己给自己的要求，大家没有没有必要 讨论对错。
当一个朋友来和我描述，只要提及太多的感人，值得，深刻，责任，纪录。。。的字眼，然后说 ，“苏里你拍吧，真的很好！”，面对热情为我提供线索的朋友 ，那个时刻我却已经阳痿了 。 我只想说，啥事，只有我经历了，看了，对了我想要 表达的情绪了，我自然拍，但是，绝对不是记录事件本身的 内容 ，我只想记录我自己对这个事情的一个潜意识的反应。仅此而已。
所以我真的不是打长线的摄影师，我就喜欢打短线。而且所有拍摄的快门只记录我 ，顺便有可能记录了下事情，人物等本身的内容 。如果不是为工作，真的就是顺便了。。。
我不想让我的摄影如同泡菜一样 ，需要辛苦的呵护后要等待时间或者物质本身的美味而慢慢变得可口。 我只喜欢“抖机灵”的拍摄。所以我特别喜欢吃重庆的过水泡菜，一夜出来的泡菜。
当然什么类型的摄影都要共存,都好 ，都需要 ，都有价值。但是我就是不喜欢国内一窝风的导向性。说感觉和艺术的摄影，就要是观念的，说人文摄影 ，不是新闻的玩命和责任就是长期蹲守一个事情。。。。玩极度深沉和厚重的。
如同LEICA相机，照样可以平时用来“抖机灵”。平啥它就代表那么严肃呢？
所以 ，我的图片估计真的没有啥内容 ，就算认真起来也没有啥本身有意义的事情，别说纯商业了的片了 。我的内容也许永远是我本身。起码目前我还没有兴趣和感觉去关注一个有内容的事情。
您说的去掉了 颗粒，暗角。。等 ，我的图片就没有啥了，也许 可以这样比喻 ，你对着很多摄影大师的图片这样想“如果这片不在国外的场景 ，如果不是那么刺激的场景 ，如果画面里的怪癖老头是个普通的中国人 ，如果。。。”这片真的也没有啥意思 ，这个 问题我象是很相似的道理。反过来说 ，我现在看到那些我很喜欢的图片，我都是用这样“图层”的办法去一点点的分析和学习他，一片片的剥落开一张好图片。
回到开始探讨的一段话 ，没有任何一个情绪能鼓励在“形式" 之外的 。就算是 最素面朝天的图片 ，也是摄影师 有计划的利用了 “朴素”来表达情绪 ，比如 特意保留放印后的毛边，故意保留扫描出来的底片四周的kodak TRIX。。。等标记，甚至故意保留了底片上的水渍，毛线头等，甚至直接用过期卷或者残酷不和常理的冲洗效果，或者是lomo 。。。这个是有原因的 。
我相信 有一种欧洲我最欣赏的摄影 ，就是玩情绪，就是爆发摄影师最原始的“个人智慧”的摄影 ，问询自己的潜意识在一个事件 人物等的最终映射，而出来的片，因为本身记录的就没有啥轰轰烈烈的事情，摄影者也 本身就没有啥想记录的意图 ，这些片也许看了都很形式感，但是我觉得，这样的片，不需要外因的催化和发酵，也许瞬间的“摄影智慧”就能完胜一整本积累了20年的图片专辑。。。。一张图就说明了作者来势汹汹，不容分说的潜意识。
当然这个是 个人的 喜好问题 。如同死活说喝二过头是好酒的人，不能活逼人家说红酒是个好东西一样。所以，我说要并存。
有些外国大师拍摄的自己的女儿 ，父母，就是几张片，就是一小段时间拍摄的 ，比那些我看来贴身生活，拍了那么长时间，吭吭哧哧的摄影师好太多了。
那些“精神灌注的人文图片”不用那么多图说解释和催情话语，不用那么多一张又一张的全方位，多视角的告诉读者，事件本身的内容和意义。直接就含蓄且凶狠的问询到了最实质的东西！
我希望我 可以 。。。但是我 确实能力有限。我真的在努力的感悟，我希望的东西。
确实，我真不在乎“内容”但是我又真的在乎“内容”。
真的很开心和这位朋友探讨。谢谢您再次。
120负片也一样不用测光很准吗？
以上纯属个人喜好，继续。
第一张的聪明之处毫无疑问是最有味道的地方，在时装片里能找这样的小灵气是很难得的事情。
粗颗粒高反差和冷调的人物景，是我以自己的喜好估算的作者的喜好。或者是因为作者的喜好，变成了我的喜好。
而在这组里因为有海和儿童，还有叼雪茄的亚洲人，我想到北野武。
；）
第六张...两人一起面朝大海...嘘嘘
很范儿，赞~~~
不愧是大夫。。。
说长的我不会，您的片子我都喜欢~！
理性得说，千万别说“都”这就实在台过了 ，确实要承认，对于每个人来说都有自己更擅长得题材，场景，和人物气场，这就造就了不可能每次一样得水准发挥。我只能是尽量努力了。
对于现在得任何一次所谓得失败也好，砸锅也好 ，都不是坏事，其实我也想不明白就是以后也不是啥坏事，毕竟我不可能担负啥“一战成名”，或者“一下决定终身”得拍摄任务。
我只能是认真得感悟，也许失败得经验积累要远过于 成功得经验积累。
再次感谢您
反正时尚摄影这玩意儿跟人文摄影不一样，是个团队协作，摄影、造型化妆、后期缺了谁都不行。而且在拍摄水平相当的前提下，钱越多砸出的时尚片越好。
你说得很对，商业得东西很多不是摄影师一个人控制得 。比如你给得这哥们，如果不是外模 外国场景 ，其实也会逊色很多。当然 ，摄影师得把控能力是很重要 ，但是商业面前，摄影师得把控范围一定没有扫街得范围大和自由。
你的片子我不多评价了 我还没到这层次 啥玩胶片的时候你得好好教我
询问一下 用ISO3200
那光圈得多小啊。。。
或者这是傍晚拍的？
这就是为什么 采用负片，不管是彩色还是黑白 ，白天拍摄， 几乎测光不用多准确。
我记得当时用到了 f8--f16 。都是通通得过暴。leica 1/1000得快门根本不够。不要理会他。相信胶片。
如同我看很正统得时装片 ，我也不太适应。
如果是时装片，还是彩色的好点，黑白的说明了画面的情节，却不扣服装的主题
所以这里完全不存在黑白还是彩色。
因为我确定我不是超市门口发得产品目录，需要清楚得指引读者，款式，颜色，质地等。。。
至于第一张 ，是我个人最满意得一张。仅次是个人 ，目前看来是最满意得。
希望大家都常来，聊聊侃侃最好。
我根本没有兴趣说啥好啥不好 。我的能力也就这样了 ，这个是我自己都明白的事情。 乐 ，现在没事能找个乐就是最可贵的，不是吗？
咱们也不讨论什么GP的艺术啦，纪实啦。重要的是你自己清楚就好了，我们就是胡乱说说。你别在意。你的内心那么强大，也不会当作一回事情的啊。
哈哈。
祝身体好好。
不是强大不强大的事情。也别说自己“胡乱说说”，建议也好意见也好 ，说自己想说的，就事论事的态度，就是最好。
“今天你高潮了没有 ？。。。。”
终于明白了，呵呵。
我从没有把时装当时装，更没有把啥时装片和其他片分离的很开。
任何都是尝试，就算是败笔也比抱着自己熟悉的路子死死不肯走出来的好些。
何况我本身就没有啥“碗”可砸 ，摄影本身算个啥阿，区区小事。
爷，你是神。